Multiplicidade contemporânea: quando arte e moda deixam de ser campos separados

Por DaniBrito

Há um tempo eu venho pensando que a arte e a moda não são territórios vizinhos. Elas são, cada vez mais, o mesmo campo de investigação, quando olhadas a partir da contemporaneidade. A separação entre obra e vestimenta, entre objeto e corpo, entre criação e uso, já não dá conta da complexidade do que produzimos, vestimos, exibimos e comunicamos hoje.[1][2][3][4]

Na arte contemporânea, o processo ganhou protagonismo. A obra deixou de ser apenas aquilo que se termina e passou a ser também aquilo que se atravessa, se pesquisa, se documenta e se vive. Na moda, algo semelhante acontece: o vestir já não pode ser lido apenas como consumo ou ornamento, mas como linguagem, construção simbólica, corpo em cena e narrativa cultural.[3][5][6][7][8][9]

 O corpo como território

Quando penso em moda e arte, penso primeiro no corpo. É nele que as linguagens se encontram. O corpo veste, performa, circula, comunica, representa e também resiste. Essa ideia aparece com força em pesquisas sobre vestíveis na arte moderna e contemporânea, que mostram como artistas de diferentes movimentos já aproximavam traje, performance e criação como parte de uma mesma operação sensível.[2][10]

Hélio Oiticica, por exemplo, é uma referência incontornável quando se fala em corpo, participação e deslocamento entre arte e vida. Seus parangolés expandem a obra para além do objeto e fazem da experiência corporal uma dimensão central da criação. Na mesma direção, a arte contemporânea amplia suas linguagens e passa a incluir moda, fotografia, vídeo, instalação e performance como campos legítimos de expressão.[3][8][10]

Moda como pensamento

A moda ainda é muito reduzida, em muitos discursos, à tendência e à temporada. Mas estudos sobre moda contemporânea mostram que ela também é teoria, subjetividade, autoria e construção de sentido. Isso muda tudo, porque tira a moda do lugar de simples resposta ao mercado e a coloca como espaço de pensamento.[4][5]

Quando a moda se aproxima da arte, ela não perde função; ela ganha densidade. Quando a arte se aproxima da moda, ela não se torna comercial; ela se expande. É nesse ponto que eu vejo a força da multiplicidade contemporânea: um campo já não anula o outro, mas ambos se contaminam, se refletem e se fortalecem.[1][10][11]

A autoria em tempos de excesso

Vivemos um tempo em que tudo pode ser imagem, tudo pode ser conteúdo, tudo pode ser reprodução. Por isso, a autoria ganhou um valor ainda mais urgente. Autoria não é apenas assinar uma peça; é construir uma linguagem reconhecível, coerente e viva.[5][12][13]

Na moda autoral, essa discussão aparece com força: o processo criativo, a relação com o consumidor e a dimensão simbólica da roupa tornam-se centrais. Na arte, a mesma questão retorna sob outra forma: o que distingue uma obra não é apenas a técnica, mas o ponto de vista que ela sustenta. E esse ponto de vista precisa ser defendido com constância, repertório e clareza.[7][13][14][5]

A estética como linguagem social

Eu acredito que arte e moda são também formas de ler o tempo em que vivemos. Elas capturam tensões sociais, afetivas, políticas e culturais. A moda como narrativa cultural, por exemplo, mostra que vestir é sempre dizer algo sobre pertencimento, desejo, território e identidade.[9][15]

Na arte contemporânea, essa mesma tensão aparece em obras que atravessam o cotidiano, o corpo, a cidade e a tecnologia. O que muda é que hoje não basta apenas criar algo bonito ou conceitualmente interessante. É preciso produzir pensamento visual, discurso e presença.[3][8][16]

 Entre técnica e pulsação

O que mais me interessa nessa conversa entre arte e moda é que ela não elimina a técnica; ela a reposiciona. A técnica deixa de ser um fim e passa a ser uma estrutura de sustentação da linguagem. Pintar, costurar, desenhar, modelar, compor, fotografar, editar, vestir — tudo isso pode ser entendido como gesto de criação de mundo.[2][17][18]

Autores e pesquisadores que pensam o processo criativo em arte e design mostram que criar é articular pesquisa, pensamento e decisão. E talvez essa seja a maior lição da contemporaneidade: não existe mais uma única forma de obra, nem uma única forma de moda, nem uma única forma de artista. Existe multiplicidade — e nela, o valor está em sustentar uma voz própria.[7][17][18]

O que eu quero defender

Eu defendo uma prática em que arte e moda não sejam rivais, nem categorias estanques, mas linguagens que podem coexistir no mesmo corpo criador. Defendo o processo como parte da obra. Defendo a moda como pensamento. Defendo a arte como presença. E defendo a autoria como uma postura diante do mundo.[2][4][5][10]

Num tempo de velocidade, o processo é quase um gesto político. Num tempo de repetição, a linguagem própria é uma forma de resistência. Num tempo em que tudo quer ser tendência, insistir em uma visão singular é talvez o ato mais contemporâneo de todos.

Referências que dialogam com essa leitura:

- Hélio Oiticica, pela expansão entre corpo, participação e arte vivida.[10]

- Cindy Sherman e outros artistas que tensionam imagem, identidade e moda.[19]

- Stephen Sprouse, Takashi Murakami e Vanessa Beecroft, nas interseções entre arte e moda.[11][20]

- Estudos sobre moda autoral, fashion law e processo criativo na moda contemporânea.[5][12][13]

- Pesquisas sobre arte contemporânea e linguagens híbridas.[3][8][21]

Fontes

[1] Formas do tempo: as relações entre a moda e a arte - Bienal de São ... https://bienal.org.br/formas-do-tempo/

[2] [PDF] os vestíveis na arte moderna e contemporânea - UFJF https://www2.ufjf.br/posmoda/wp-content/uploads/sites/349/2014/11/ARTE-E-MODA_os-vestiveis-na-arte-moderna-e-contemporanea.pdf

[3] Linguagens da Arte Contemporânea: técnicas e influências que ... https://online.faap.br/blog/linguagens-da-arte-contemporanea

[4] [PDF] A emergência de uma Moda contemporânea - DAT Journal https://datjournal.anhembi.br/dat/article/download/342/261/999

[5] [PDF] Moda Autoral – um conceito em construção e suas possíveis ... https://repositorio.ufsc.br/bitstream/handle/123456789/254035/1027-1040.pdf?sequence=1&isAllowed=y

[6] Arte Contemporânea - Toda Matéria https://www.todamateria.com.br/arte-contemporanea/

[7] [PDF] Processos criativos na pintura contemporânea: da pesquisa à sala ... https://www.revistas.udesc.br/index.php/APOTHEKE/article/viewFile/16956/11429

[8] PRÁTICAS DA ARTE CONTEMPORÂNEA: UMA ABORDAGEM ... https://www.scielo.br/j/sant/a/mR8Qvdt4MMns5PTN6pkQvqC/?lang=pt

[9] A moda como narrativa cultural - Revista FAMECOS - Pucrs https://revistaseletronicas.pucrs.br/revistafamecos/article/view/46542

[10] Moda e Arte. Anamorfoses do Corpo Contemporâneo https://www.pparalelo.art.br/docs/moda-e-arte-anamorfoses-do-corpo-contemporaneo/

[11] Metadados do item: Moda, arte e interdisciplinaridade - BDTD https://bdtd.ibict.br/vufind/Record/USP_08ab27fc46f81b223c388505a85809dc

[12] [PDF] Fashion Law e as criações autorais dos designs de moda ... - USP https://www.direitorp.usp.br/wp-content/uploads/2019/06/IFashionLaw-Criacoes-Toledo.pdf

[13] Propriedade intelectual e a moda: a ascensão do Fashion Law https://irisbh.com.br/propriedade-intelectual-e-a-moda-a-ascensao-do-fashion-law/

[14] [PDF] desafios da arte contemporânea e a crítica https://ebooks.pucrs.br/edipucrs/anais/apcg/edicao10/Cecilia.Salles.pdf

[15] Artistas brasileiros que misturam arte e moda - Arte Que Acontece https://artequeacontece.com.br/artistas-brasileiros-que-misturam-arte-e-moda/

[16] Experiências Relacionais na Arte Contemporânea https://artedesignvida.com.br/experiencias-relacionais-na-arte-contemporanea-reconfiguracoes-processuais/

[17] [PDF] processo criativo em design de moda: experiências práticas com os https://anais.abepem.org/get/2020/106.pdf

[18] [PDF] O processo criativo para o designer de moda https://estudosemdesign.emnuvens.com.br/design/article/download/302/217

[19] [PDF] Confluências entre arte e moda na produção de Cindy Sherman e ... https://periodicos.udesc.br/index.php/ensinarmode/article/download/24635/16716/105555

[20] [PDF] Moda, arte e interdisciplinaridade https://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/16/16134/tde-13052013-134330/publico/dissertacao_leilaneri_revisada.pdf

[21] Tendências Emergentes em Artes Plásticas e Contemporânea https://www.sergioastral.com.br/explorando-novos-caminhos-na-arte-contemporanea-tendencias-inovadoras-e-emergentes

[22] A influência das artes visuais na moda e no design. - Colégio Athena https://www.colegioathena.com.br/blog/2025/07/01/a-influencia-das-artes-visuais-na-moda-e-no-design/

[23] A moda e a arte contemporânea refletem o presente, mas também ... https://www.instagram.com/reel/DBgsfazuYQX/